Siddhartha concluyó su gira por Latinoamérica y ahora se prepara para cumplir con algunos compromisos en México y la segunda parte de su gira por los Estados Unidos.
La gira “00:00” concluirá en un espectacular y masivo evento en el Foro Sol el 9 de diciembre.
Después de haber lanzado “Acapulco” junto al músico argentino Emmanuel Horvilleur, llega el segundo single de una serie de canciones en colaboración que Siddhartha estará presentando en el resto de este año y durante el 2024. En esta ocasión junto al español Leiva.
ESCUCHA AQUI NADA POR HECHO
“Nada por Hecho” es el nombre de este nuevo sencillo; un tema cuya colaboración se gestó de manera atípica entre ambos músicos, ya que esta canción se hizo en su totalidad a distancia y sin que estuvieran en contacto directo a la hora de trabajar en la canción.
El video de este nuevo track, estuvo a cargo de la casa productora Unlimited Films y fue dirigido por Yuya, Siddhartha y Cristóbal G. Camarena.
En paralelo a todo esto, Siddhartha recorrió con gran éxito una gira por Latinoamérica, donde visitó países como: Perú, Chile, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Ecuador y Colombia. Ahora con el lanzamiento de este nuevo sencillo, se prepara para retomar la segunda parte del tour en Estados Unidos y Canadá.
Todo esto cerrará el 2023 con el concierto más grande en su trayectoria en el Foro Sol de la Ciudad de México, ante más 55 mil espectadores el próximo 9 de diciembre del presente año.
La nominación a la 24ª edición de los premios Grammy Latinos ha sido
en la categoría de Mejor Álbum de Rock
A.N.I.M.A.L sigue demostrando por qué es una de las bandas más provocadoras e icónicas de todo el rock latino. Tras lanzar su espectacular álbum «ÍNTIMO EXTREMO – 30 AÑOS» en octubre del 2022, el cuarteto ha vivido un tremendo 2023 y ahora celebra su nominación a la 24ª edición de los Premios Grammy Latinos en la categoría de Mejor Álbum de Rock, un prestigioso reconocimiento que llega como resultado de la fantástica acogida del disco.
Producido por el vocalista de A.N.I.M.A.L, Andrés Giménez, y el teclista Osko Cariola, «ÍNTIMO EXTREMO – 30 AÑOS» es una vibrante instantánea de las tres fructíferas décadas de la banda argentina, en honor a su increíble y duradera popularidad entre sus fans a lo largo de los años. El proyecto destaca 15 de los clásicos más queridos de la banda, que han sido reversionados completamente y que muestran la extraordinaria versatilidad del grupo, manteniendo la esencia definitiva que ha hecho de A.N.I.M.A.L una de las bandas más legendarias de la historia de la música latina.
Cada uno de los 15 grandes temas del álbum fue grabado en colaboración con reconocidas estrellas invitadas de la escena musical latinoamericana, como Juanes, Enrique Bunbury, Draco Rosa, Lali, Los Auténticos Decadentes, Andrés Calamaro, Chizzo Napoli (La Renga), Abel Pintos, León Gieco, Ca7riel, Neo Pistea, Alejandro Lerner, Agarrate Catalina, Lula Bertoldi (Eruca Sativa), Rubén Albarrán (Cafe Tacvba), Alex Lora (El Tri), Roco Pachukote (Maldita Vecindad), Santiago Cruz, Lucybell, Matamba y Alejandro Taranto.
Por su parte, Andrés Giménez ha recibido este año otras dos nominaciones a los Grammy Latinos gracias a su trabajo como frontman de la banda de metal latinoamericana De La Tierra, en las categorías de Mejor Álbum de Rock («De La Tierra III») y Mejor Canción de Rock («Depredadores»).
La gala de entrega de los Grammy Latinos 2023 se retransmitirá desde el Palacio de Congresos y Exposiciones FIBES de Sevilla (España) el 16 de noviembre.
11) Presos del olvido – A.N.I.M.A.L & Santiago Cruz
12) Horror – A.N.I.M.A.L, Matamba & Lucybell
13) Una razón para seguir – A.N.I.M.A.L feat. Alejandro Lerner
14) Real – A.N.I.M.A.L feat. Agarrate Catalina
Sobre A.N.I.M.A.L
A.N.I.M.A.L cuyas siglas significan “Acosados Nuestros Indios Murieron Al Luchar”, es un grupo argentino nacido en 1992 que interrumpe en la escena del rock latinoamericano con un mensaje claro sobre la defensa y valoración de las etnias y razas de todo el continente. Con una trayectoria de 30 años, diez álbumes de estudio y presentaciones en los más grandes festivales de América latina, Estados Unidos y Europa, sin duda A.N.I.M.A.L ha dejado una huella imborrable en el corazón de sus fans y en la cultura del rock en español.
Con un sonido vibrante y una temática divertida, esta colaboración es un homenaje al legado del rock and rolly promete ser un himno para todos los amantes de la músicaen México y más allá.
Los Gatos Rockabilly, una de las bandas más icónicas de México en el género del rockabilly, se prepara para un emocionante lanzamiento que promete dejar una huella indeleble en la escena musical. La banda, fundada en 1985 y conocida por su pasión por el auténtico rock & roll, ha colaborado con la legendaria figura del rock, Alex Lorade El Tri, en su próximo sencillo titulado “Sam El Bigotón”.
La colaboración con Alex Lora, conocido cariñosamente como «El Rey del Rock», es un momento histórico para Los Gatos Rockabilly. «Para mí es mi maestro de toda la vida, es una persona que siempre me ha apoyado y es el rey del rock and roll», comenta el líder de la banda. Esta colaboración es el corazón del próximo álbum de la banda, El Disco Rockabilly de México, y rinde homenaje a las canciones de R&B que han inspirado a Los Gatos Rockabilly a lo largo de los años.
El videoclip oficial de “Sam El Bigotón” es un componente esencial de esta presentación. El video captura la diversión y la emoción del rock & roll, mostrando a una leyenda del género, Alex Lora, rockabillyando junto a Los Gatos. La alegría y la emoción del rocanrol son los protagonistas, recordándonos que esta música fue creada por jóvenes y para jóvenes.
El 1º de octubre, Los Gatos Rockabilly compartirán el escenario en la Arena CDMX con Alex Lora y El Tri en lo que promete ser un evento inolvidable. La banda se siente segura y emocionada por compartir el escenario con una leyenda del rock. «Hemos ensayado con él y la gente nos ha dado tanto cariño que tenemos mucha confianza», comparten Los Gatos Rockabilly. La agrupación tiene grandes planes para el futuro. Su objetivo es llevar su música más allá de las fronteras de México, incluyendo Japón, Estados Unidos, Latinoamérica y Europa. El Disco Rockabilly de México, que se lanzará en 2024, contará con la participación de artistas como Ruben Albarran, Dr. Shenka, Big Javy y otros artistas destacados, solidificando el estatus de Los Gatos Rockabilly como embajadores del rockabilly mexicano en todo el mundo.
MAS SOBRE LOS GATOS ROCKABILLY:
Un trío musical mexicano pionero en el género rockabilly, fundado en 1985 por el líder de la banda Carlos Roldán, popularmente conocido como “El Gato”. Inspirado por artistas como Chuck Berry, Willy Dickson, Creedence y géneros musicales como el R&B, el swing y el boogie boogie, Carlos Roldán construyó su camino como contrabajista, cantante y compositor de este gran proyecto.
La banda ha sido reconocida por su pasión por el rock & roll en un momento en que la música de moda en México era la música disco. Su amor por el género les llevó a convertirse en uno de los primeros exponentes del rockabilly en el país, ganando seguidores y admiradores a lo largo de los años.
La formación está integrada por El Gato, Rockier en guitarra y coros, y Chris Twist en batería.
A principios de este siglo, la banda apostó por su renovación con el lanzamiento de uno de sus álbumes más icónicos titulado Hace 15 años, el cual se encuentra empapado del ritmo que hoy le da la identidad a Los Gatos Rockabilly. Esta obra fue producida por Julio Cesar ZetinaEscobar y publicada por el sello Perro Negro Records, y contiene canciones como “Entre Trenes y Gatos”, la cual será relanzada en su siguiente disco El disco Rockabilly de México, en colaboración con Luis Álvarez de El Haragán y Cia.
Desde entonces, la agrupación ha estado trabajando en construir un extenso y valioso catálogo de álbumes y canciones rocanroleras con sello mexicano como “Lo Que Mata No Es El Auto” (2004), “Rockabileando Con Los Gatos” (2007), “Inadaptado” (2009), “Hagamos Fiesta Forever” (2012) y “Cañitas” (2022).
Los Gatos Rockabilly ha sido honrada con diversos hitos a lo largo de su trayectoria. El Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) y el Departamento del Distrito Federal han reconocido su inestimable contribución a la cultura mexicana. Además, su música ha alcanzado el estatus de oro gracias al álbum de la aclamada telenovela Baila Conmigo (1992), en la que aportaron temas memorables como «Te Quiero Amar» y «Cómo La Vamos A Pasar». La banda también ha conquistado los escenarios más prestigiosos, incluyendo el Zócalo de la Ciudad de México y el Festival Vive Latino.
A lo largo de los años, Los Gatos Rockabilly ha continuado marcando su lugar en la historia de la música mexicana como una de las bandas más icónicas del género rockabilly en el país. Su autenticidad y pasión por el rocanrol les han convertido en un referente en la escena musical mexicana. En la actualidad Los Gatos Rockabilly se encuentra trabajando en nuevos lanzamientos y colaboraciones estelares.
La agrupación de rock más influyente de la última década conformada por el vocalista León Larregui, Sergio Acosta en la guitarra, Jesús Báez en teclado , Ángel Mosqueda en el bajo y como baterista Rodrigo Guardiola.
Con una trayectoria desde 1997 y varios premios Grammys, anunció su regresó a los escenarios con el tour “Sonidos de Karmática Resonancia” en el presente año. La gira fue inspirada en los mayores éxitos de la agrupación, así como en el último disco de León Larregui.
El regreso tan esperado de Zoé
Después de casi dos años de ausencia, la banda se presentó el pasado agosto en Estados Unidos. Algunas de las ciudades que ha visitado son Tijuana, Torreón, Aguascalientes, León, Mexicali, Bogotá y Medellín. En sus redes sociales anunciaron los conciertos que habrá en la Ciudad de México esta semana, así como las bandas que abrirán el show.
El primer concierto será el 10 de noviembre con Celest como banda abridora. La segunda fecha, el 11 de noviembre con Vesica Piscis y el 12 de noviembre con la banda Codéx Fénix. Las tres presentaciones se llevarán a cabo en el Palacio de los Deportes a las 20:30 horas. Únicamente la fecha del 12 de noviembre será a las 20:00 horas.
El tour hasta ahora ha sido todo un éxito y esto se ve reflejado en sus redes sociales. Puedes checar su hashtag #SKRTOUR201. Si eres de los afortunados que tienen boleto, disfruta al máximo, ya que todos los accesos están agotados.
Nos tocó cubrir el show de Camilo Séptimo en el Palacio de los Deportes, la verdad fue un poco complicado para llegar, ya que justo se empalmó el horario con el de Rammstein que sucedería a un costado, en el Foro Sol.
Llegamos casi corriendo para ver al proyecto telonero, Donovan Morales, quién más adelante tendría una colaboración cantando a lado de Camilo Séptimo. Al cerrar su presentación Donovan agradeció a público presente por haber llegado temprano y escucharlo.
Luego de algunos minutos de espera, se apagaron las luces, indicativo de que el show de Camilo Septimo estaba por comenzar; uno a uno fueron apareciendo en el escenario para interpretar «Contacto».
«Estamos celebrando 10 anos de Camilo Septimo»
Las colaboraciones no se hicieron esperar y las disfrutamos demasiado, la que nos puso la piel de gallina (como decimos en Mexico) fue «Galactica» feat. Francisca Valenzuela, «Contracorriente» que originalmente va con la voz de Ximena Sarinana estuvo interpretado por Luis Jimenez de Lagos y en «Sintergia» escuchamos muy atentos a David Velasco de Porter.
«Los sueños se cumplen cuando teníamos 18 años veníamos a qui a ver a nuestras bandas favoritas, soñabanos con tocar aquí y hoy se ha cumplido»
Obviamente no pudieron faltar canciones como «Neon» y la mas coreada y bailada «Vicio», hicieron una pausa y regresaron al escenario para interpretar una de sus canciones mas emblematicas… «Te veo en el 27» luego «No te puedo olvidar» y «No confies en mi» que fue dedicada al hijo de Honas quien aseguraron es un gran fan de la banda. Finalizaron con «Inevitable» sencillo de su mas reciente album Ecos.
«Amigos muchas gracias por haber venido, los queremos mucho, está noche ha sido especial gracias por ser parte de la historia de Camilo séptimo, gracias por todo, por ustedes estamos aquí hoy»
Camilo Séptimo y Francisca Valenzuela compartieron escenario el pasado jueves en parte de su Galactica Tour 2022, gira que ha pasado por las ciudades más importantes de Estados Unidos como Nueva York, Chicago, Austin, El Paso y Phoenix, por mencionar algunas. Esta vez fue el turno de San Diego de recibir a estos artistas en más ni menos que en el icónico House of Blues.
Francisca Valenzuela abrió el show con «Que Sería» y trajo consigo una vibra enérgica a lo largo de su set que contagió a toda la audiencia. Su set siguió con canciones como «Hola Impostora», «Vida Tan Bonita» y «Dar y Dar», que forman parte de su nuevo álbum Vida Tan Bonita. La cantante estadounidense-chilena luego terminó la noche con «Buen Soldado» y marcó la pauta para el resto de la increíble noche. Francisca Valenzuela seguirá de gira con Camilo Séptimo por todo EE. UU. hasta el 14 de agosto, que marca el final del Galáctica Tour en Seattle.
Por fin fue el turno de la banda esperada de la noche, Camilo Séptimo, quien compartió con el público varios de sus mayores éxitos. Camilo Septimo está compuesta por el cantante Manuel Mendoza (conocido como Coe), el guitarrista Erick Vásquez, en los teclados Jonathan Meléndez, el baterista Cesar Cardiel y el bajista Luigi Jiménez. La banda comenzó su presentación con «Eres» de su álbum Oleos de 2017. La banda continuó tocando canciones de sus álbumes Oleos, Navegantes y su nuevo álbum ECOS. Camilo Séptimo trajo buenas vibras a todos y llenó de energía al público que cantó junto a la banda todos sus éxitos como «Mienteme», «Contacto» y «Vicio» por nombrar algunos. La banda mexicana terminó la noche con el nuevo sencillo «Inevitable». Sin duda fue una noche inolvidable para todos los presentes.
Camilo Séptimo continuará de gira por los Estados Unidos junto a Francisca Valenzuela antes de viajar a México para comenzar su Gira ECOS 2022.
Following the release of «Boca de Agua», renowned Mexican singer-songwriter GLORIA ESPAÑA IS SET TO RELEASE A FOLLOW-UP SINGLE OFF OF HER LATEST ALBUM «PALOMA FRIA». Her debut work as a writer with the book «SPRITEBELL EL DUENDE» is already available at Amazon.com. Throughout her music career she had multiple hits, some of which were performed by Cristian Castro, Larry Hernandez, Regulo Caro, Juan Rivera and Adan Chalino Sanchez. GLORIA ESPAÑA BOCA DE AGUA Renowned Mexican singer-songwriter Gloria España continues to plan the release of a follow-up single from her latest album, «Paloma Fría» (Cold Dove), a piece she wrote in both lyrics and music. «This song talks about love, heartbreak… It feels very feminine. «It is a song that I truly love, a love story that continues to unfold, but above all, self love prevails as the most important ingredient making the female character stand strong». Her latest single «Boca de Agua» was originally composed by Gloria España, produced by Pedro G. Bader, Gloria España, Daniel Vila, Rafael Sardina. The mixing engineer in charge was the renowned Rafael Sardina. Mastering: Reuben Cohen (Lurssen Mastering). » This is an album full of colors and I am very thankful and blessed to have so many talented people working on this material, from my beloved husband Pedro Gerardo Bader, to whom I am forever thankful for his love, trust and support throughout my work and career. I am very fortunate to collaborate with two great composers, Graciela Carballo and Thania Sanz, who are sharing their talent and work with us. It is an honor to have worked with the musical maestros Daniel Vila, Leyla Hoyle, Ramón Flores, Ramón Stagnaro, Rafael Sardina, Carlos Murguía, and Reuben Cohen», says the singer-songwriter. Gloria España had to recently face the loss of her parents. «Life surprises us and my parents left a short time ago. It was a surprise, but I know that they are in peace resting and living in the glory of GOD. I am blessed to have recorded in this album a song titled «Ella» by Thania Sanz, a great song that I strongly identified with when I first heard as it speaks of an immeasurable love that a daughter has for her mother, the » Amor inmenso que le tengo a mi Madre». My mother was able to hear this song and I dedicated it to her from the beginning». In the last couple of years as a singer songwriter, España had great success, with some of her songs being performed by Cristian Castro, Larry Hernández, Regulo Caro, Juan Rivera and Adán Chalino Sánchez. She has been honored with multiple awards/nominations such as: Latin Grammy, BMI, Billboard and RIAA certifications, among others Gloria made her debut as a writer with the book «SPRITEBELL EL DUENDE», a work done during the pandemic. «The stay at home situation that we all faced made it easier for me to write this book. It is a novel full of colors, fraternity and with the possibility of awakening that hero that lives inside every human being… To spark the magic of serving others. Sometimes an invitation to undertake new projects makes you discover all the new roads to travel… I am very grateful for my husband Pedro Gerardo Bader F.’s invitation to write this new book titled «Spritebell El Duende», which is a Fiction novel… I was particularly interested in the fact that it was about friendship, kindness and that hero that each person carries inside, and the greatness of teaming up to achieve goals and dreams». Link Book «Spritebell El Duende»: https://www.amazon.com/-/es/Pedro-Gerardo-Bader-Fern%C3%A1ndez/dp/0997169710 About Gloria España Mexican singer-songwriter, originally from Oaxaca, Mexico, Gloria España became aware of her passion for music at a very early age. At the age of 15 she began to play the piano and later the guitar. Alternating music and studies during the following years, she pursued a career as an Industrial Engineer in Production. In 1990 she obtained a national scholarship for Musical Composition, a very selective scholarship that is only given to about 60 talented composers in the country. This support was granted by Televisa and was a two-year workshop directed by the prestigious author Amparo Rubin. At the same time, she entered the National School of Music in Mexico City where she studied harmony, composition and rhythm. She was a semi-finalist in the national festival «Valores Bacardi» in Mexico City and later a member of the participating cast of the International Song Festival OT in which she participated as a singer-songwriter, where she was selected among thousands of participants as part of the 40 finalists. In recent years as a singer-songwriter, España had great success, some of which were interpreted by Cristian Castro, Larry Hernández, Regulo Caro, Juan Rivera and Adán Chalino Sánchez. With her music, Gloria España has been awarded with multiple awards/nominations such as: Latin Grammy, BMI, Billboard and RIAA certifications. Etc. LISTEN TO «BOCA DE AGUA» ON SPOTIFY Follow her on her social networks: https://www.facebook.com/gloriaespana1 https://www.instagram.com/gloriaespana440/
Sí, sí ya te vimos quejándote del Line up del RUIDO FEST, ¿Por qué? no lo sabemos…
El RUIDO FEST es un festival anual de música latinoamericana que se ha realizado desde el 2015, la verdad es que nos da gusto que este de vuelta este 2022. Se llevará a cabo del 19 al 21 de agosto en UNION PARK, CHICAGO, aunque ya lanzaron el line up oficial faltan algunas bandas por anunciar ¿Qué sorpresas nos tendrán? Por lo pronto debes estar atento y atenta a la página oficial https://ruidofest.com/es/
Uno de los artista que encabeza este festival es Omar Baños mejor conocido como CUCO, cantautor y productor californiano de ascendencia mexicana que ha sabido conectar mágicamente con el público y cada escenario en el que se presenta, así que no se pueden perder su actuación,te dejamos su más reciente sencillo «Caution»:
Otro de los proyectos de no te debes perder y que recién se presento en el Festival Iberoamericano Vive Latino es BRUSES, quien ha tenido colaboraciones con CarlosSadness, Los Petit Fellas y el más reciente con una de mis artistas mujeres favoritas… Elsa Y Elmar, acá te dejo el vídeo:
CARDIEL es una banda de dos integrantes. Su estilo contiene elementos de skaterock, fuzz punk y dub psicodélico. Originarios de Valencia, Venezuela, aunque Cardiel se formó en la Ciudad de México en 2010 por la baterista Samantha Ambrosio y el guitarrista / vocalista Miguel Fraíno.
Y que les parecería «Bailar con el diablo» y con nuestra queridísima Elis Paprika, una chica con mucho talento y que cada vez más se va abriendo camino en la unión americana.
Otro proyecto con corta trayectoria pero de los que van en ascenso son Sgt. Papers, dúo de psychedelic punk conformado por los hermanos García Ortiz de Hermosillo, Sonora. Atentos a su participación:
Obviamente hay más artista a los que podemos mencionar como Kevin Kaarl, LNG/SHT, Making Movies, Siddhartha, Carla Morrison, Ely Guerra, Porter, Silverio y otros a los que aún no conocemos… Pero ¿Qué les parece si mejor los contactamos y que ellos mismos nos cuenten que podemos esperar para ese festival?
El creador de los ya famosos «Corridos Tumbados», Natanael Cano nos estará presentando su más reciente material discográfico titulado «NataKong» el próximo 07 de Mayo en el Festival Pulso GNP 2022, el cual se lleva acabo en el estado de Querétaro , específicamente en el Antigüo Aeropuerto de la Ciudad de Querétaro.
Portada del nuevo material discográfico de Natanael Cano.
Después de presentarse en los festivales Tecate Pal´Norte en Monterrey, Festival Ceremonia en la Ciudad de México y en el impresionante Festival Internacional de Coachella en Indio California; el sonorense será el encargado de cerrar la edición 2022 del Pulso GNP.
El cantante sonorense ha logrado renovar un género con una enorme tradición en México, como es el caso de los corridos, los cuales son una parte importante del regional mexicano, gracias a esta frescura e innovación ha logrado llamar la atención de artistas de la talla de Bad Bunny, Alejandro Fernández, Snoop Dog y el más reciente caso es el de Steve Aoki, con quien lanzó un tema en su último disco.
Sin duda alguna Natanael Cano prenderá a más de uno de los asistentes con sus ya amados/odiados Corridos Tumbados. Amor Tumbado, Nataoki, Brillo y Porte Exuberante, serán uno de los tantos temas que podrémos escuchar el próximo 7 de Mayo.
Aún pueden adquirir sus boletos a través de la red de eticket.
Así es, Kakkmaddafakka, es una banda de indie rock noruega, que se caracteriza por incluir elementos del rock, hip hop, reggae, disco, R&B y house en su música.
Estos chicos europeos regresan a la Ciudad de México el próximo 6 de mayo para presentarse en el Pabellón Oeste del Palacio de los Deportes, lugar que alberga alrededor de 3500 espectadores. La agrupación aú sigue promocionando su álbum en vivo, Live In Køln, publicado en noviembre del año pasado, además de que hace unos días estrenaron la canción «Sixth Gear»…
La verdad es que estoy ansiosa por escuchar en vivo éxitos como «Restless», «Neighbourhood», «Runaway Girl» y mi favorita del momento «Frequency» ¡Allá nos vemos!
