La espera terminó y el lineup con los artistas que se presentarán el próximo 18 y 19 de marzo, en los espacios de la Ciudad Deportiva de la Magdalena Mixhuca, ya está aquí. Viene con muy gratas sorpresas, empezando con headliners del nivel de Red Hot Chili Peppers, The Black Crowes, Café Tacvba, Alemán entre muchos otros.
Un año más y las ediciones del festival más importante del país no decepciona. Generando una gran expectativa con el lanzamiento del cartel desde días antes, las redes sociales del Vive Latino habían estado sacando memes y pistas de los posibles invitados, destacando el anuncio del regreso de Austin TV hace unos días como la primera banda confirmada.
Reacciones en redes
Con la ola de rumores, carteles falsos y las mismas publicaciones de las cuentas oficiales del vive latino y de varias bandas, las redes sociales no habían parado de producir memes y conversación, principalmente en Twitter.
Ya con el cartel oficial no queda más que estar al tanto de la preventa de los boletos el 24 de octubre.
Los precios para esta edición aún no están confirmados, pero guiados por los precios del mercado de conciertos, cotizarán entre los $1,500.00 y $3,500.00 pesos dependiendo es status del boleto y la cantidad de días que compres.
Hay que recordar que el formato de venta en Ticketmaster es por fases y los precios van a aumentar si la cantidad destinada de boletos para cada fase se venden rápido.
Camilo Séptimo y Francisca Valenzuela compartieron escenario el pasado jueves en parte de su Galactica Tour 2022, gira que ha pasado por las ciudades más importantes de Estados Unidos como Nueva York, Chicago, Austin, El Paso y Phoenix, por mencionar algunas. Esta vez fue el turno de San Diego de recibir a estos artistas en más ni menos que en el icónico House of Blues.
Francisca Valenzuela abrió el show con «Que Sería» y trajo consigo una vibra enérgica a lo largo de su set que contagió a toda la audiencia. Su set siguió con canciones como «Hola Impostora», «Vida Tan Bonita» y «Dar y Dar», que forman parte de su nuevo álbum Vida Tan Bonita. La cantante estadounidense-chilena luego terminó la noche con «Buen Soldado» y marcó la pauta para el resto de la increíble noche. Francisca Valenzuela seguirá de gira con Camilo Séptimo por todo EE. UU. hasta el 14 de agosto, que marca el final del Galáctica Tour en Seattle.
Por fin fue el turno de la banda esperada de la noche, Camilo Séptimo, quien compartió con el público varios de sus mayores éxitos. Camilo Septimo está compuesta por el cantante Manuel Mendoza (conocido como Coe), el guitarrista Erick Vásquez, en los teclados Jonathan Meléndez, el baterista Cesar Cardiel y el bajista Luigi Jiménez. La banda comenzó su presentación con «Eres» de su álbum Oleos de 2017. La banda continuó tocando canciones de sus álbumes Oleos, Navegantes y su nuevo álbum ECOS. Camilo Séptimo trajo buenas vibras a todos y llenó de energía al público que cantó junto a la banda todos sus éxitos como «Mienteme», «Contacto» y «Vicio» por nombrar algunos. La banda mexicana terminó la noche con el nuevo sencillo «Inevitable». Sin duda fue una noche inolvidable para todos los presentes.
Camilo Séptimo continuará de gira por los Estados Unidos junto a Francisca Valenzuela antes de viajar a México para comenzar su Gira ECOS 2022.
Sí, sí ya te vimos quejándote del Line up del RUIDO FEST, ¿Por qué? no lo sabemos…
El RUIDO FEST es un festival anual de música latinoamericana que se ha realizado desde el 2015, la verdad es que nos da gusto que este de vuelta este 2022. Se llevará a cabo del 19 al 21 de agosto en UNION PARK, CHICAGO, aunque ya lanzaron el line up oficial faltan algunas bandas por anunciar ¿Qué sorpresas nos tendrán? Por lo pronto debes estar atento y atenta a la página oficial https://ruidofest.com/es/
Uno de los artista que encabeza este festival es Omar Baños mejor conocido como CUCO, cantautor y productor californiano de ascendencia mexicana que ha sabido conectar mágicamente con el público y cada escenario en el que se presenta, así que no se pueden perder su actuación,te dejamos su más reciente sencillo «Caution»:
Otro de los proyectos de no te debes perder y que recién se presento en el Festival Iberoamericano Vive Latino es BRUSES, quien ha tenido colaboraciones con CarlosSadness, Los Petit Fellas y el más reciente con una de mis artistas mujeres favoritas… Elsa Y Elmar, acá te dejo el vídeo:
CARDIEL es una banda de dos integrantes. Su estilo contiene elementos de skaterock, fuzz punk y dub psicodélico. Originarios de Valencia, Venezuela, aunque Cardiel se formó en la Ciudad de México en 2010 por la baterista Samantha Ambrosio y el guitarrista / vocalista Miguel Fraíno.
Y que les parecería «Bailar con el diablo» y con nuestra queridísima Elis Paprika, una chica con mucho talento y que cada vez más se va abriendo camino en la unión americana.
Otro proyecto con corta trayectoria pero de los que van en ascenso son Sgt. Papers, dúo de psychedelic punk conformado por los hermanos García Ortiz de Hermosillo, Sonora. Atentos a su participación:
Obviamente hay más artista a los que podemos mencionar como Kevin Kaarl, LNG/SHT, Making Movies, Siddhartha, Carla Morrison, Ely Guerra, Porter, Silverio y otros a los que aún no conocemos… Pero ¿Qué les parece si mejor los contactamos y que ellos mismos nos cuenten que podemos esperar para ese festival?
La Guzman Rockeando en el famoso Roxy de Los Angeles California.
nota por: Carmen Avalos
Gabriela Alejandra Guzmán Pinal (nacida el 9 de febrero de 1968), conocida profesionalmente como Alejandra Guzmán, es una cantante, compositora y actriz mexicana.Con más de 20 millones de álbumes vendidos a lo largo de su carrera y ganadora de un Grammy Latino, es una de las cantantes mexicanas más exitosas. Su primera canción Bye Mamá, una canción dedicada a su mamá fue el comienzo de su carrera en 1988. En la década de 1990, lanzó varios de sus álbumes más importantes como «Eternamente Bella, Flor de Piel», así como «Libre» que se lanzó con un contrato firmado para BMG Ariola.Su éxito la colocó en ser nominada a un Grammy, Grammy Latino y sus álbumes fueron etiquetados como Oro y Platino. Con todo su éxito, ha sido etiquetada como «La Reina del Rock» y una de las artistas femeninas más exitosas de México. A lo largo de su carrera, ha tenido éxito en todo México y Estados Unidos. Ha hecho duetos con Franco De Vita, Mario Domm, Fonseca y la más conocida Gloria Trevi.Ella y Trevi hicieron varios duetos juntos e hicieron el Versus Tour juntos de 2017. Con todo su éxito, ha sido etiquetada como La Reina del Rock y una de las artistas femeninas más exitosas de México. A lo largo de su carrera, ha tenido éxito en todo México y Estados Unidos, ha hecho duetos con Franco De Vita, Mario Domm, Fonseca y la más conocida Gloria Trevi. Ella y Trevi hicieron varios duetos juntos e hicieron el Versus Tour juntos de 2017 a 2018. Se desempeñó como juez de la segunda temporada de Va Por Ti. También como entrenadora de La Voz, México. El 5 de julio de 2018, Telemundo anunció a Alejandra Guzmán como entrenadora en La Voz (EU), Guzmán se unió a Luis Fonsi, Carlos Vives y Wisin como entrenadores en la versión en español del concurso de canto de NBC The Voice, en 2020, Amazon anunció su papel protagónico protagónico en la serie «El juego de las llaves «de Amazon Prime» Actualmente se esta preparando arduamente para su concierto vía Streaming, desde el Auditorio Nacional de la Ciudad de México (este próximo 3 de Julio 2021), cantando sus más recientes éxitos «Lado Oscuro» y «Primera y Última Vez».
El aclamado artista de rock latino, Ryan Cox, anuncia el lanzamiento de su segundo álbum titulado Amén al Rock, una producción grabada completamente en vivo que capta la esencia y energía que solo se logran en el escenario. Con el acompañamiento de 12 excelentes músicos en escena, Cox entrega una propuesta auténtica y apasionada que combina lo mejor de su estilo con la fuerza del rock en vivo.
Amén al Rock no es solo un disco, es una experiencia musical en directo. Cada uno de los 10 temas cuenta con su propio videoclip, grabado durante el show en vivo, bajo la producción musical de Remil “Cobi” Renna, producción audiovisual de Ama Peraza y la dirección del reconocido director mexicano Abel Báez, quien aportó su toque cinematográfico para capturar la intensidad de cada interpretación.
«El rock me hace sentir libre, y en este álbum quise que esa libertad fuera palpable. No hay nada como tocar en vivo, sentir la energía de la banda y dejar que el público sea parte de la música”, comenta Ryan Cox sobre su proyecto más ambicioso hasta la fecha.
Con dos canciones originales dentro del repertorio, Cox vuelve a explorar el tema que lo ha acompañado a lo largo de su carrera: el amor. Sus composiciones siguen apostando por letras honestas y emociones profundas, destacándose dentro de un álbum que, aunque potente en lo instrumental, no pierde la esencia de su lirismo.
El álbum “Amén al Rock” viene con un empaque especial diseñado por Amaris Peraza y su equipo de Tids Studio con la finalidad de que las personas conecten más allá de la música; es una caja especial que tiene el disco en formato casete con su walkman intervenidos con colores vibrantes, un pendrive con el álbum ideal para tu computadora, el CD para el auto y las letras de las canciones en formato rompecabezas “quise compartir esos formatos porque ha sido como la forma de evolución para escuchar música y de la misma forma que el rock ha evolucionado, además el formato casete que mi generación no conoce, tiene una magia especial”, dijo Cox.
La compaña de este álbum viene atada a los sueños, pero no solo a desear algo, sino que se trabaje por ello y el principal ejemplo lo dan los atletas de alta competencia, por eso, Cox quiere está trabajando alianzas con empresas privadas para apoyar a un atleta de cada país de Latinoamérica para que puedan participar en las clasificatorias de los juegos Olímpicos y así seguir el camino de la meta dorada.
“A los atletas les cuesta mucho conseguir participar en estos eventos deportivos y cuando clasifican es muy difícil conseguir la financiación para viajar, así que quiero apoyar porque valoro mucho el trabajo arduo que hacen para llegar a ese nivel”, comentó Ryan quien estudia Gerencia deportiva en Madrid.
Con apenas 19 años, Ryan Cox se ha consolidado como una figura imparable. Su primer disco en solitario A Popcorn —una narrativa íntima sobre su primera historia de amor— rompió récords al mantenerse por más de 33 semanas en el primer lugar del ranking Monitor Latino en Venezuela, además de posicionarse en los primeros lugares en distintos países de Latinoamérica. En 2023 y 2024, Cox también obtuvo el título de la canción más escuchada en Venezuela, confirmando su enorme conexión con el público joven y su impacto en la escena musical contemporánea.
El nuevo album del artista venezolano ya se puede escuchar en todas plas plataformas digitales.
La gira por Estados Unidos, que será la despedida más fantástica de la historia del folclore Andino, está producida por Mautino Productions y SLenVivo, e impulsada por Tickeri
Con más de cincuenta años de trayectoria musical, el emblemático grupo folklórico boliviano Los Kjarkas llega a Estados Unidos para una histórica gira de despedida. La gira especial «Despidiendo a Gonzalo Hermosa» será una celebración de despedida a su miembro fundador, Gonzalo Hermosa, quien se despide oficialmente de la icónica banda. La gira por nueve ciudades, producida por Mautino Productions y SLenVivo, llevará al grupo a Miami, Chicago y Houston, entre otras ciudades.
Los Kjarkas son conocidos por sus éxitos como «Llorando Se Fue», «Tiempo al Tiempo», “Imillitay”, «Ave de Cristal» y «El Árbol de Mi Destino», entre otras icónicas canciones. Formado en 1971 por el vocalista y compositor Gonzalo Hermosa González junto a sus hermanos Ulises y Élmer, el grupo es reconocido hoy como una de las bandas folclóricas andinas y latinoamericanas más importantes de la historia. Son pioneros en poner la música tradicional de su región natal en los escenarios de todo el mundo, y ahora vuelven a Estados Unidos para actuar una vez más. En esta nueva gira, los fans tendrán la última oportunidad de ser testigos de la historia de la música y despedirse de Gonzalo Hermosa, que se retira de los escenarios. Será la mayor despedida de la historia del folclore andino.
Entradas generales: Las entradas para la próxima gira ya están a la venta. Los compradores de entradas interesados pueden visitar el website oficial de Tickeri para obtener más información
“DESPIDIENDO A GONZALO HERMOSA” U.S. TOUR 2025:
Junio 18, 2025 – Manuel Artime Theater – Miami, FL
Junio 19, 2025 – Lynn Memorial Auditorium – Lynn, MA
Junio 20, 2025 – The Palace – Stamford, CT
Junio 21, 2025 – The St. James – Springfield, VA
Junio 22, 2025 – Union City Performing Arts Center – Union City, NJ
En estos tiempos de turbulencia política, intolerancia creciente y opresión, Eljuri – Cecilia Villar Eljuri – lanza un llamado urgente a la resistencia y al empoderamiento con “La Vida”, el primer sencillo de su próximo álbum. Neoyorquina, inmigrante latina nacida en Ecuador de padres españoles y libaneses, cantante, compositora, guitarrista y activista social – o “artivista”, como ella misma se define – su pasión más grande es usar la música como un altavoz para las voces que encuentra en su camino mientras gira con su poderoso trío con base en Nueva York.
Eljuri no es ajena al activismo político: ha sido una voz activa por los derechos humanos y la justicia social durante años. Fue parte del equipo que ayudó a lanzar las históricas Marchas de Mujeres en Nueva York y llevó a cabo su serie de Conciertos por la Democracia en Estados Unidos el año pasado, trabajando mano a mano con Headcount y otras organizaciones nacionales para registrar nuevos votantes. Recientemente, fundó AVSA – Eljuri Amplifying Voices for Social Activism, y creó un kit de activismo que ofrece recursos y contactos clave sobre cinco temas fundamentales: derechos de las mujeres, cambio climático, derechos humanos y justicia social, control de armas y seguridad pública, y participación cívica.
“La Vida”, que se lanza a través de Six Degrees Music Distribution y Manovill Records, es el primer adelanto del álbum Así es el Mundo, que llegará el 22 de agosto. La canción invita a liberarse de las ataduras y convertirse en una fuerza imparable. “La vida se nos escapa, No hay tiempo que perder”, canta Eljuri. Vivir a plenitud, actuar con decisión, abrazar la fuerza interior y resistir la adversidad y el autoritarismo: estos son los temas de este himno funky, bailable y lleno de guitarras con sabor a empoderamiento… y rebeldía.
Con Eljuri al frente y el talento de sus compañeros de banda de siempre – el baterista Alex Alexander y el bajista Winston Roye – además del invitado especial Steve Sandberg al piano, la canción incluye guitarras eléctricas y acústicas, tres cubano, bajo, batería, teclados y ese toque inconfundible de percusión latina con congas y timbales. El sonido de Eljuri mezcla música latina, reggae y ritmos globales con una base sólida de rock y funk, mientras que sus letras – en español e inglés – abordan con fuerza temas esenciales como los derechos humanos y otras problemáticas sociales urgentes. La llaman una “rockstar humanitaria”: comprometida no solo con empoderar a la comunidad latina, sino a todos los que luchan por la justicia social. Cree firmemente que las experiencias vividas y una representación clara y directa son clave para lograr el cambio. Este verano, Eljuri saldrá de gira con su power trío para presentar esta nueva música en festivales y conciertos que se anunciarán muy pronto. Más información en: https://www.eljurimusic.com/tour
Una nueva etapa como compositora y productora, con canciones que hablan de amor, desamor y empoderamiento
Kika Edgar está lista para mostrar su versión más auténtica y poderosa con el lanzamiento completo de su nuevo álbum “Desnuda”, disponible a partir de hoy en todas las plataformas digitales.
Este material incluye 10 temas, entre ellos los sencillos más sonados como “Aquí sigo yo”,
“Como a mí me lo decías”, “Adiós amor” y “Tu destino predilecto”. Cada canción es un retrato emocional que conecta con las vivencias de las mujeres contemporáneas, abordando temas como el amor, el desamor y la traición desde una mirada honesta y sin filtros.
Con “Desnuda”, Kika da un paso firme en su carrera al no solo interpretar, sino también producir y componer gran parte del disco, mostrando una faceta renovada y profundamente personal.
Actualmente, Kika Edgar se encuentra recorriendo México con su exitoso Corazón Roto Tour, un espectáculo hecho para despechadas, despechados y despechades, donde la música será el refugio y la catarsis con presentaciones que ya han conquistado los corazones de su público en ciudades como Matamoros, Tampico, San Luis Potosí, Chiapas, Tlaxcala, Cuernavaca, Puebla, Estado de México, Guadalajara, Sonora, entre otras.
La cita más esperada llegará el próximo 20 de junio en el Cantoral, donde Kika regalará una noche llena de emoción, fuerza y una entrega absoluta desde el corazón.
Será un concierto acústico profundamente íntimo, en el que Kika Edgar presentará su nuevo disco y envolverá al público en un viaje de emociones que acarician el alma y erizan la piel.
El nuevo álbum de 12 canciones muestra la nueva etapa del trío mexicanoamericano, que mezcla géneros como el indie regional con el pop, el country, el alternativo y mucho más.
El sencillo central del álbum se titula “Adams Family”
El innovador grupo LOS APTOS lanzaron hoy su quinto álbum sierreño alternativo, TEMPORADAS. El nuevo álbum muestra la nueva etapa del trío, en la que se mezclan géneros como el regional, pop, country y alternativo, entre otros.
Los Aptos regresan con TEMPORADAS, un álbum conceptual de 12 canciones sobre la nostalgia y las temporadas de la vida y el amor que, al mismo tiempo, amplía los límites musicales de la banda. El nuevo LP incluye sus éxitos publicados y alabados como «La Nena», «La Top Uno», «Bonnie and Clyde», «Dices Me Extrañas», «Tal Vez» y «Wow» con la cantante country Jordyn Shellhart. Desde 2023, la banda, formada por el vocalista y compositor Juan Ortega, el bajista Jony Rivera y el teclista y productor Daniel Vaides, ha lanzado continuamente éxito tras éxito, elaborando el álbum en constante evolución que se convirtió en TEMPORADAS. Ahora, los seguidores del grupo pueden disfrutar por fin del producto final que marca una nueva era para las florecientes estrellas.
«Este álbum es algo diferente de nuestro estilo, que todo el mundo conoce. Se nos conoce por tener un estilo indie más regional, que seguimos teniendo. Pero queríamos cambiarlo un poco. Poder transmitir a la gente nuestra variedad y capacidad musical», dijo Ortega sobre el proceso creativo del nuevo álbum.
Y continúa: «Este álbum es muy regional. Creo que cada álbum que publica un artista es un reflejo de cómo se sentía cuando lo estaba produciendo. Y no me refiero a lo emocional, sino a lo artístico. ¿Qué estábamos escuchando mucho? ¿Qué nos gustaba mucho? Y bueno, mientras creábamos este disco, escuchábamos mucho Peso Pluma, Jasiel Nuñez, Natanael Cano, Oscar Maydon, etc. El disco tiene canciones muy pegadizas y muchas melodías que tienen el estilo de Los Aptos. Le ponemos un poco de nuestro toque, elementos que nos gustan por nuestro amor al pop. Muchos sintetizadores, vocoders y simplemente la forma en que están mezcladas las canciones. Nos emociona mucho publicar esta parte de nuestra carrera».
Con el lanzamiento del álbum, la banda desveló el nuevo vídeo musical del single central del álbum, «ADAMS FAMILY». Los visuales muestran al trío en encuadres cinematográficos mientras Ortega canta sobre el amor incondicional que comparte con su pareja. Sonoramente, el tema entrelaza sus elementos característicos de música mexicana, como acordes melódicos de guitarra e instrumentos de viento, con un toque de tintes espeluznantes que enlazan con el título de la canción.
«Adams Family’ es una canción sobre tu pareja, que te quiere y te acepta en todo, incluso en lo malo. Habla de una especie de ser tóxico y llevar demonios contigo. Por eso me inspiré en la idea de la familia de Adam como metáfora. Además, encaja con el ambiente oscuro y melancólico de la canción. Fue una canción divertida de hacer», dijo Ortega sobre la inspiración del tema.
Además, Rivera, bajista de la banda, comparte su experiencia con el proceso del álbum: «Fue realmente genial aprender un nuevo instrumento para este álbum con el tololoche, siento que todos aprendimos mucho y nos divertimos haciendo música en un estilo diferente.» Por su parte, Vaides afirma: «Estoy muy emocionado con este álbum. Poder crear un álbum con nuestras raíces de música regional mexicana/latina y mezclarla con nuestro propio estilo es simplemente increíble. Estoy deseando que todo el mundo lo disfrute».
TEMPORADAS también cuenta con temas especiales como el ya mencionado «Wow» con Shellhart, y «Hasta el Alma» con el ascendente cantante sierreño Dariell Cano. Próximamente, LOS APTOS representarán la nueva ola de música mexicana en La Onda Fest de Napa Valley este fin de semana (31 de mayo).
“En un mundo donde el cielo parece siempre fuera de alcance,
un viajero sin nombre recorre un corredor infinito de puertas.
Cada puerta es un umbral, un instante donde la vida se condensa en una elección” Roberto Musso
La siempre original y filosófica banda uruguaya Cuarteto de Nos, abre las puertas de su nuevo disco, producido por Héctor Castillo y Eduardo Cabra. y nos invita a recorrerlo. Como siempre, cada álbum del grupo ganador de Latin Grammy, es conceptual y todas las canciones se entrelazan de una u otra manera.
“No hay mapa, no hay llave maestra. El viajero lo sabe, y aun así golpea, empuja, a veces retrocede. Hay momentos en que el corredor se vuelve un crisol de espejismos: cortinas de humo que distraen, perros que aúllan para desviar la mirada, jaulas vacías que revolotean como promesas rotas. El mundo, con su maquinaria de control, le exige que mire hacia otro lado, que se pierda en trivialidades, que olvide las puertas. Pero él, con una máscara de inexpresividad tallada en el rostro, resiste. Su silencio es su rebelión, su opacidad un escudo contra los que quieren descifrarlo, poseerlo, reducirlo.” Roberto Musso
Son 8 canciones muy distintas, que se conectan por puertas a veces no tan claras y con un sonido que una vez más nos lleva por diversos caminos. Del funk del “Perro de Alcibíades” al rock garage de “Cara de Nada” o “Puertas”, pasando por la adictiva “Ganaron los Malos”. De los arreglos de cuerdas y la melancolía de “En el Cuarto de Nico” o la emotiva “Esplín” elegida como focus track del disco o los 2 fabulosos cuadros sónicos planteados en “El Astrónomo Que No Podía Ver el Cielo” y “Camello Patagónico” que nos invitan a viajar por el universo surrealista y onírico del viajero.
Musso agrega: “A veces, el viajero encuentra refugios. Un cuarto donde el incienso arde bajo la cama, donde un poema sin nombre duerme bajo la almohada. Allí, entre amatistas y mandalas incompletos, la fragilidad se vuelve sagrada, pero nunca eterna. La melancolía, como un péndulo afilado, regresa siempre, clavándose en las grietas del alma. No hay cura para ese dolor, solo la esperanza de aprender a habitarlo, de pegar los pedazos rotos con la paciencia de quien sabe que la fortaleza no es invulnerabilidad, sino insistencia.”
Roberto Musso con su pluma siempre sorprendente y por lo cual Cuarteto de Nos se ha distinguido además de su música, nos lleva por emociones, reflexiones y una mirada del mundo que aún con sus oscuridades, siempre logra ver luz y albergar la posibilidad de múltiples caminos, todos posibles y correctos para quien los elija.
Él mismo plantea que “El corredor no es amable. Hay puertas que lo llevan a arenas movedizas, donde el poder se alza con armas más pesadas, donde los que gritan más alto imponen su verdad. El viajero ve a la oscuridad ganar mil veces, y en su amargura descubre una verdad incómoda: los vencedores y los vencidos son rostros del mismo juego, espejos de una humanidad que se devora a sí misma.”
El viajero vive en la angustia de la libertad, sabiendo que elegir es arriesgarse a perderse. El movimiento es su única verdad, y el corredor un mosaico de fragmentos: un cielo que no se ve, un péndulo que corta, un rostro que no refleja, un piano que arde bajo el mar. El viajero no sabe si alguna puerta lo llevará a sí mismo. Quizás no importe. Su salvación, si existe, no es un lugar, sino el coraje de cruzar, de enfrentar el vértigo del umbral con los ojos abiertos.
Con el lanzamiento del nuevo álbum, Cuarteto de Nos dio anuncio de la nueva gira internacional que del grupo que visitará once países y que comienza el 12 de junio en Costa Rica.
El grupo mexicano emergente La Victoria lanzó su más reciente sencillo de norteño sax, “Exceso De Belleza”, a través del sello discográfico G Records. “Exceso De Belleza” es un tema pegajoso de música mexicana que contiene elementos de norteño sax por los que el grupo es conocido.
“Este tema es algo muy bonito haciéndome revivir los momentos bonitos de un noviazgo, el trabajo de enamorar a la mujer algo que se puede decir que todos los hombres vivimos o sentimos en el proceso de llegar al noviazgo! Para que la dediquen a sus parejas”, el vocalista Alan dijo sobre el nuevo sencillo.
La Victoria – formado por Alan López (voz principal y bajo quinto), David (voz y bajo), Miguel Ángel Valencia (voz y saxofón), Jessy Uncalun (acordeón) y Junior de la Riva (batería) – vuelve con su nuevo sencillo que incorpora los puntos fuertes musicales del grupo. Con un acordeón bailable, un saxofón cargado de pasión y percusiones rítmicas, La Victoria crea un nuevo himno de norteño sax que invita a los enamorados a lanzarse a la pista de baile. Con letras como “Mil veces te soñé / Pero neta que yo nunca me imaginé / Que en la vida real fueras más guapa, más perfecta / Por dentro y por fuera / Exceso de belleza”, el vocalista confiesa su amor por su pareja mientras los miembros del grupo crean un rítmico paisaje sonoro de regional mexicano para disfrutar. En conjunto, “Exceso De Belleza” es otra prueba de lo que el grupo prometedor La Victoria tiene que ofrecer en el exigente subgénero actual del norteño sax que G Records está poniendo en marcha.
La Victoria también está de gira este mes. La banda llevará sus espectáculos llenos de energía a ciudades como Naples, FL (16 de mayo), Dade City, FL (17 de mayo) y Huntington Park, CA (22 de mayo). Otras fechas de la gira incluyen Perris, CA (24 de mayo), Hesperia, CA (25 de mayo), Houston, TX (30 de mayo) y Dallas, TX (31 de mayo).
“La Nena” es el último sencillo del esperado próximo álbum de Los Aptos, tras el éxito de “Wow”, “Tal Vez” y “Bonnie y Clyde”.
Su nuevo álbum compuesto por 12 canciones saldrá a partir del 30 de mayo.
El trío mexicano Los Aptos está de vuelta con otro sencillo y vídeo musical, “La Nena”, de su próximo álbum. “La Nena” explora la habilidad compositiva del grupo para crear una balada de amor al estilo sierreño con su toque nostálgico y característico de pop alternativo.
Conocidos por sus baladas románticas y por ampliar los límites de su sonido, “La Nena” sigue demostrando la gran habilidad de Los Aptos para dar vida a una historia de amor. La nueva canción muestra el sentimental y característico estilo regional mexicano de la banda, fusionado con elementos pop que sin duda los distinguen como músicos innovadores. Con instrumentos de viento delicados, acordes de guitarra nostálgicos y un bajo rítmico, el vocalista Juan Ortega canta sobre un amor floreciente por el que haría cualquier cosa. Letras como “Dios te puso en mi camino, pues baby no ignora el destino” dan vida a la pasión de la canción, demostrando una vez más el gran talento compositivo de Ortega.
Los Aptos han estado teniendo un año exitoso con presentaciones inolvidables en 2024, seguidas de una serie de shows primaverales por todo el Medio Oeste. Recientemente, regresaron de México, donde concluyeron un exitoso viaje de prensa, destacando no sólo su nuevo álbum, sino también su próxima presentación en el Foro Indie Rocks (15 de mayo). También se presentarán en el Festival La Onda de Napa Valley (31 de mayo) en Estados Unidos, junto a figuras latinas como Marco Antonio Solís, Banda MS y Pepe Aguilar.
“La Nena” sigue a su última colaboración, “Wow”, con la artista country de Nashville Jordyn Shellhart. El próximo álbum también incluirá sencillos como “La Top Uno”, “Bonnie and Clyde”, “Dices Que Me Extrañas” y “Tal Vez”. El lanzamiento del álbum está programado para el 30 de mayo.
Tickeri ha redefinido la experiencia de los eventos en vivo y en directo en el mercado latino y, al asociarse con grandes empresas como PayPal, sigue consolidando su estatus de plataforma tecnológica innovadora.
Tickeri se ha consolidado como una de las principales plataformas de venta de entradas para eventos latinos en Estados Unidos, así como una de las plataformas tecnológicamente más innovadoras del sector en venta de boletos, gracias en gran parte a sus alianzas con otras empresas que pueden complementar sus propios objetivos y misión. En particular, la actual alianza de Tickeri con el gigante tecnológico PayPal ha seguido impulsando a la empresa hacia nuevas cimas, mejorando la experiencia del cliente y allanando el camino para nuevas innovaciones.
Desde su creación en 2011, Tickeri se ha centrado en crear un método fluido para que el público latino descubra y asistan a conciertos, festivales y eventos culturales que celebran su herencia, y a medida que la empresa se ha expandido a nuevos mercados, ha persistido en generar confianza con su base principal de clientes.
PayPal es desde hace tiempo un método de pago en Internet muy popular entre la población latina en los Estados Unidos, por lo que su alianza con Tickeri ha encajado de forma natural desde el principio, convirtiéndose en un componente esencial del explosivo crecimiento de Tickeri y ayudando a la empresa a dominar el mercado latino de eventos en directo.
Con la integración de PayPal y sus numerosas soluciones escalables y orientadas al cliente, Tickeri ha podido lograr resultados precursores para la comunidad latina de eventos en directo, ofreciendo un proceso de pago fluido y orientado al móvil, que no solo garantiza la accesibilidad para su diverso público, sino también un sistema eficiente para procesar un gran volumen de compras de última hora (los datos muestran que el público latino suele comprar las entradas más cerca de las fechas de los eventos, y que el 80% de las ventas se producen en las últimas 24-48 horas).
Tras introducir PayPal Checkout, su uso se hizo con el 8% de las transacciones totales de Tickeri, mientras que Chargeback Protection permitió a Tickeri reducir el fraude en un 53% y las disputas generales en un 27,5%, lo que permitió al equipo de la empresa centrarse en su objetivo final de crecimiento empresarial, al tiempo que potenciaba a los organizadores de eventos y fortalecía el panorama latino de conciertos.
Tickeri integró por primera vez PayPal Braintree hace más de una década, lo que permitió a la empresa agilizar los pagos y mejorar la eficacia operativa. A medida que han pasado los años, la empresa, que sigue centrada en ayudar a las empresas latinas de primera generación a crecer, continúa integrando diversas soluciones de PayPal a medida que se desarrollan, incluidas las que forman parte de PayPal Open, una plataforma de comercio unificada que ayuda a impulsar y respaldar las necesidades cambiantes de Tickeri.
Tras darse cuenta de la necesidad de ofrecer a los clientes soluciones de pago flexibles, Tickeri también integró opciones como PayPal Pay Later, que le ha ayudado a prestar un mejor servicio a los consumidores y a los socios comerciales, al tiempo que ha mejorado en gran medida las operaciones de back-end para garantizar su excelente funcionamiento de la página y procesos de datos.
PayPal ha desempeñado un papel crucial en la incomparable experiencia de cliente que ofrece Tickeri. Esta poderosa alianza ha ampliado el acceso a eventos en directo para un público latino económicamente diverso. De cara al futuro, permitirá a Tickeri tender un puente entre más comunidades latinas y los eventos musicales y culturales más impactantes, además de llevar la plataforma a más comunidades latinas de todo el mundo y no solo de los EE. UU..
Después de lanzar «Tal Vez», su primer sencillo de 2025, el mes pasado, el trío de Fort Wayne, Indiana, Los Aptos regresa para dar a los fans otra excelente muestra de su muy esperado próximo álbum, lanzando hoy su nuevo sencillo «WOW» con la artista de Nashville, Tennessee, Jordyn Shellhart.
Los Aptos vuelven a demostrar su increíble versatilidad musical con esta canción que fusiona contagiosas melodías pop con la sensibilidad de la música regional mexicana y por la que el grupo ha llegado a ser reconocido. El tema nació durante un campamento de compositores en Nashville, y tardó sólo cuatro horas en escribirse y fue producida por Nabález. Al mismo tiempo, Jordyn Shellhart, conocida por escribir éxitos para estrellas multi-platino como Kelsea Ballerini y Little Big Town, presta su luminosa voz a la canción.
En «WOW», Los Aptos hablan de un tema que sus fans se han acostumbrado a escuchar en sus canciones: el desamor. Utilizando la moda como metáfora, el vocalista del grupo, Juan Ortega, y Shellhart entablan una provocativa conversación lírica llena de amargura y resentimiento, en la que abordan el arrepentimiento de una relación fallida.
Los fans también pueden disfrutar ya del video lírico de la canción en YouTube. El vídeo muestra a Ortega viendo la televisión, sentado y deprimido, mientras su compañero de banda Jhony duerme en el sofá detrás de él. El concepto creativo del vídeo evoca la nostalgia de crecer en un hogar mexicanoamericano.
«WOW» aparecerá en el próximo álbum de Los Aptos, junto con los singles ya publicados “La Top Uno”, “Bonnie and Clyde”, “Dices Que Me Extrañas” y “Tal Vez”. El álbum saldrá a la venta el 30 de mayo.
